¿Cómo se distribuyen las ganancias de una canción?

La creación de una canción es un proceso colaborativo que involucra a varios profesionales, cada uno aportando su talento y esfuerzo para llevar la obra a la vida. Con el auge de las plataformas de streaming y la venta digital, las fuentes de ingresos en la industria musical han evolucionado, haciendo que la comprensión de esta distribución sea aún más importante.

Entender cómo se reparten estos ingresos es crucial para asegurar que todos los participantes reciban una compensación justa por su trabajo. En este blog, exploraremos cómo se distribuyen las ganancias de una canción, quiénes son los principales beneficiarios y qué factores influyen en esta distribución.

Principales fuentes de ingresos de una canción

1. Ventas digitales y físicas: Las ventas digitales incluyen descargas pagadas de canciones y álbumes en plataformas como iTunes. Las ventas físicas abarcan CDs, vinilos y otros formatos tangibles.
2. Streaming: Servicios como Spotify, Apple Music y Amazon Music pagan a los artistas cada vez que se reproduce una canción. Estos pagos se calculan en función de los streams acumulados y del porcentaje de ingresos generado por los suscriptores del servicio.
3. Licencias y sincronización: Las licencias permiten utilizar una canción en películas, programas de televisión, anuncios y videojuegos. Los ingresos por sincronización pueden ser importantes y se negocian caso por caso.
4. Ejecuciones públicas: Las ejecuciones públicas incluyen la reproducción de canciones en la radio, televisión, eventos en vivo y lugares públicos. Las sociedades de gestión colectiva como ASCAP, BMI y SESAC recolectan y distribuyen las regalías generadas por estas ejecuciones.
5. Merchandising y patrocinios: Algunos artistas también generan ingresos a través de la venta de productos relacionados con su música y mediante acuerdos de patrocinio con marcas.

¿Cómo se distribuyen las ganancias?

Compositores y editores

Los compositores y editores reciben derechos por la composición de la canción. Estos derechos suelen repartirse entre:

• Compositores: Reciben una parte de las regalías por la letra y la melodía de la canción.
• Editores: Gestionan los derechos de la composición y reciben una parte de las regalías por su administración.

Normalmente, el reparto entre compositores y editores es de 50/50, aunque puede variar en función de los acuerdos específicos.

Artistas e intérpretes

Los artistas intérpretes, incluidos el cantante principal y los músicos de sesión, reciben una parte de los derechos generados por la grabación de la canción. Estos ingresos proceden principalmente de:

• Ventas y streaming: Los artistas reciben una parte de los ingresos generados por las ventas digitales y físicas, así como por el streaming.
• Ejecuciones públicas: Los artistas también reciben regalías por las ejecuciones públicas de sus grabaciones.

Productores

Los productores musicales desempeñan un papel fundamental en la creación de la canción y suelen recibir un porcentaje de los beneficios. Este porcentaje puede variar, pero suele oscilar entre el 2% y el 5% de los ingresos brutos de la canción.

Sellos discográficos

Los sellos discográficos financian la grabación, producción, distribución y promoción de la música. A cambio, reciben una parte importante de los beneficios, que generalmente incluyen:

• Porcentaje de ventas y streaming: Las disqueras suelen recibir entre el 50% y el 85% de los ingresos generados por ventas y streaming, dependiendo del contrato con el artista.
• Recuperación de costos: Las disqueras primero recuperan los costos de producción y marketing antes de dividir las ganancias con los artistas.

Sociedades de gestión colectiva

Las sociedades de gestión colectiva, como ASCAP, BMI y SESAC, recaudan los derechos de ejecución pública y los distribuyen entre compositores, editores y artistas. Estas sociedades garantizan que los creadores reciban una compensación siempre que su música se reproduzca en público.

Factores que influyen en la distribución de ganancias

1. Contratos y acuerdos

Los términos de los contratos entre artistas, compositores, productores y disqueras determinan la distribución exacta de las ganancias. Es crucial que los artistas comprendan y negocien estos términos antes de firmar cualquier acuerdo.

2. Tipo de ingresos

La fuente del ingreso (ventas, streaming, licencias, etc.) puede afectar cómo se distribuyen las ganancias. Por ejemplo, las regalías de sincronización pueden dividirse de manera diferente a las de ventas y streaming.

3. Participación de colaboradores

El número y el papel de los colaboradores en la creación de una canción también influye en la distribución. Cuantos más colaboradores haya, más se dividirán las ganancias entre ellos.

4. Regalías adelantadas

En algunos casos, las disqueras y los editores pueden ofrecer adelantos de regalías a los artistas y compositores. Estos adelantos deben recuperarse antes de que se distribuyan las ganancias adicionales.

La distribución de las ganancias de una canción es un proceso complejo que involucra a varios participantes clave en la industria musical. Comprender cómo se reparten estos ingresos es esencial para que todos los involucrados reciban una compensación justa por su trabajo. Al conocer los diferentes tipos de ingresos y los factores que influyen en la distribución, los artistas y creadores pueden tomar decisiones informadas y proteger sus intereses financieros en la industria musical.